真正好的雕刻艺术，由设计和雕刻两部分组成，缺一不可，密不可分。既要设计精彩，创意独到，又要雕刻实现，有根有据。 雕刻艺术品的价值，就来源于这两部分，并不单纯是依靠设计，也不单纯是寄托于刀功。 设计部分，需要创作者有良好的艺术素养和开阔的艺术视野，并充分熟悉材料和自身雕刻功底（这决定了设计能否实现）；雕刻部分，需要创作者有扎实的基本功和稳定的工手输出，能够将好的设计充分实现。 用目前市面上充斥的机雕作品举例，设计部分是非常重要的，通常通过可复用材料堆塑之后，扫描模型存储数据

在各种新名词纷飞涌现的时代，倦勤驽钝，应接不暇，也追赶不上，回归本源，回溯传统，学习中国文化最本源的东西，让心有寄托，让匠心重塑，专心在一件件材料中，执着在一刀一凿间。 我始终坚信，美的物件始终有价值，虔诚的付出总是有回报，严苛的标准总是有人认同，再小众的艺术也有人需要，再枯燥的创作也有理由坚持，再微小的进步也值得付出努力，时间会大浪淘沙，有些事情，慢一点，其实可能更好，尤其是，禅雕艺术。 人生很多事急不得，你得等他自己熟——李宗盛的经历表述了他的匠心与对艺术的虔敬。 而

艺术品的市场价值，历来最真实的检验标准，当然是市场的成交价格，但那只是其内在价值的外在表现，而且存在很多短期炒作干扰因素的影响，并不能作为唯一的参考。 我们都知道，有效市场理论假设，资产的现有市场价格能够充分反映所有有关、可用信息的，即参与市场的投资者足够理性，能够对所有信息充分了解并做出合理反应。但实际上，这是不可能实现的，艺术品市场也不例外。现在的艺术品市场，充斥着大量混淆甚至自相。矛盾的信息，掺杂了太多人为炒作的因素，很多作品在市场上的价格和价值相差甚远，既有高估，也

今天上午遇到个小事情，就是一个香港朋友，说几年前购买的紫檀雕件，表面有了风裂纹，看得到，但是摸上去又没有什么感觉（其实就是类似老象牙的类汝窑开片现象），他觉得很苦恼，觉得是不是盘坏了或者质量问题。 其实木本就是生长于天地，存于四时的物质，紫檀被誉为“木中之王”，但绝对不是说木中之王就像玉石一样坚硬极少变化，反而是木头会随着人的收藏盘玩，随着四季冷热变化，产生膨胀收缩包浆温润，愈发透出木头与其他物质不一样的养润之气质。 其实不独紫檀，任何木雕根雕艺术品，其实也是有生命的。

禅雕，是用生命和时光去刻画心中的佛。 真正好的作品，是有生命力的存在，是具现出让人感动的细节的存在，是一个剪影就可以植入心底的存在，是你不知道为什么，但是就是会肃然起敬的存在... 艺术，从来不是单一的浮华，而是与你心心相映，投影的是你心中的虔诚与佛性。 雕刻即修行，要将心中的众生相，具象为禅雕作品，是需要一颗虔敬而安静的心。这是一个将浮躁摒弃，让内心慢慢安静宁定，放下世俗纷扰和执念，将自己对于世界、对于禅的领悟，通过雕刻刀一点点注入木头的过程。 倦勤禅雕，是做减法的

崖柏到底是打磨好，还是不打磨好？ 好一阵没有写絮语了，其实主要原因，不是怕观点得罪人，而是懒。 刚才有柏友问我，崖柏到底是打磨好，还是不打磨好？对于毛料和雕件，打磨好，还是不打磨好？ 这里我不想探讨太多技术细节的问题，因为之前已经讲得很多，不少同行专家朋友也都阐释过，我想说一下崖柏圈子这几年对于打磨的态度波折变迁，相信大家会有自己的见解。 数年前，崖柏界其实推崇的是如何将毛料打磨精细，采用各种标准和特制器材，采用各种打磨方式，表现出崖柏本身的极致质感。实际上，包括不少

所谓巅峰者，既在于其难度、也在于其内涵，更在于其价值和契合度                                                 ——倦勤.z PS:倦勤自度，人物造像，为崖柏根雕之难度价值巅峰；达摩祖师造像，为崖柏人物造像之难度价值巅峰。非倦勤崖岸自高，其他题材亦有精彩之处，唯觉达摩其内涵深邃，与中华文化，与崖柏原料本身契合度完美，造像宜养文人心性，契合禅雕之源意，更合禅意空间尔。 倦勤禅意空间 达摩，乃佛教第二十八祖，东土禅宗祖师，

倦勤常年专注耕耘倦勤禅雕和禅意空间收藏，致力于做禅意文房空间的研究者，以及禅意人文雕刻的拓荒者，能坚持至今，既源于对自己内心喜好和目标的遵循，也来自于对文房收藏的规律和价值的理解。 近年来，艺术收藏市场一直处于深度调整之中，整体情况一般，但值得关注的是，中国古代书画的强势崛起，其占比和上升趋势令人瞩目。最近几年的春秋大拍中，其占比和成交价格都屡占头条，光彩夺目。但同时让收藏专业人士关注的是，伴随着中国传统艺术的价值回归，文房清玩的收藏趋势也日渐走强，其与书画的联动效应非常明

        雕刻不需要独创，但一定要有生命。                                     ——罗丹    今天，好几个崖柏群里的朋友，都在说，几个省的崖柏大咖&藏家，都在开始重点收藏崖柏雕件，从弥勒起步。他们想问问我有什么看法，其实这是崖柏收藏发展的必由之路，也是水到渠成的事情。 崖柏艺术欣赏，会有不同的路径分野，原料只是基础，就如同和田玉有不同的玩法：有玩籽料的，玩密度皮色质地...也有玩艺术雕刻的，都有普品，也都有精品极品，

达摩 ——佛教第二十八祖，东土禅宗祖师，东渡传经，通彻大乘佛法，为修习禅定者推崇，昭示明心见性，见性成佛的禅修法门，是引导人寻求内心宁定，磨砺坚韧意志的禅修偶像，是指引信众渡归精神家园的禅宗大哲。 达摩造像，在所有禅雕题材中，以其极富内涵和深度的形象，深入人心，不管是雕刻表现难度和丰富度，都堪称与罗汉并列的巅峰题材，也是塑造难度最大，收藏价值最高，最耐看耐品的双题材之一，被艺术圈推崇为人物造像巅峰难度之选，也是高阶收藏家收藏的必选题材之一（参见佳士得、苏富比等最顶级拍卖会

春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪。​ 若无闲事挂心头，便是人间好时节 ——宋.无门慧开禅师 这件材料比较好的地方在于，其完整度非常高，整体带一些扭转，崖柏悬崖生长附着的小根部也保留得很完整；侧面陈化部分非常明显形成漩涡天眼状，非常亮眼。因此在设计的时候，考虑尽量保存其完整，尽量保留漩涡部分。但是就有矛盾的地方，首先这件个头不算太小，是小摆件的尺寸，不能雕刻作为把件（把件相对更容易保留完整，因为不需要考虑底面固定或者切平因素），但如果作为摆件，选择配底座，用连接部件固定，那么又

在这个灯红酒绿纷繁复杂的世界里 与我们前辈所经历的世代 更增加了难以超越的奢华与琐碎 当每一个“我”在俗世穿梭忙碌 每日工作、买房、读书、炒股、饭局中 奔波穿梭的时候 总有那么一小群人 需要 与众不同的精神食粮 我们 不一样 “感情浮浮沉沉 世事颠颠倒倒 一颗心阴阴冷冷 感动愈来愈少 繁华色彩光影 谁不为它迷倒 笑眼泪光看自己 感觉有些寂寥” “是不是对生活不太满意 很久没有笑过又不知为何 既然不快乐又不喜欢这里 不如一路向西去大理 路程有点波折空气有点稀薄 景色越

室雅何需大，花香不在多。自古以来，在以文为业、以砚为田的文人群体心目中，书房是宅邸中必不可少的重要空间。 它既是古代文人仕途征程的起点，更是他们终其一生皈依心灵之所；当他们厌倦了政治的黑暗和世俗纷争，躲进小楼成一统，寻找自我归途，或安居一隅，吟诗作画，闭门读书；或二三好友小酌闲聚，读书求真，疑义共析，书房经过千年的熏陶，真正成为古今文人不可或缺的心灵休憩之所。 文房器，在书房中占据的位置，不言而喻。它寄托了文人的审美和品味，是文人收藏群山中的珠峰。它随着千年以降，一代代文

根雕的历史源远流长，数千年历史，这个都是有据可考可查的，不赘述。倦勤今天集中谈崖柏根雕艺术品。 崖柏因为兼具了“古、奇、香、坚、形、纹”等多个特征， 在行内认可度极高，甚至被誉为“根雕第一材质”，这说明了它本身的材料价值。 倦勤个人理解，崖柏根雕艺术品的价值创造，遵循这样五句简单的规则：材质是基础，设计是关键，雕刻是精髓，文化是内涵，审美是核心。 01 材质是基础 根雕艺术品的收藏价值，最主要来自于艺术审美价值本身，而不是木头本身。 不要觉得材料要越大越好，越重越

小器大雅，自古以来，文房器物在文玩收藏中的地位，犹如皇冠上的明珠。不过说到文房器物，通常第一反应是想到最为人所知的笔、墨、纸、砚，但实际上，古代文人案头所需一切工具被统称为“文房清供”或“文房清玩”，比如插屏、山子等，列举起来蔚为壮观，种类繁多、材质多样、情趣各异，而且随着文人创作的不断深入，能够摆在案头，特别是具备观赏性的文玩物件，也被包含在文房清玩之中。 倦勤不自量力，希望能够通过不断琢磨、设计和创作，与志同道合的大师们一起，结合崖柏这一特殊材质，运用倦勤轩最专注

中国木雕文化自文明之始，延绵今日，一代一代雕刻人，在包括紫檀、黄杨、黄花梨、沉木、柏木等载体上，雕刻出中华民族的文化脉动，传承至今。手工艺传承几千年未断，但而今却渐有式微，好者心有隐忧。 倦勤生于山城，长于山城，游学四地，自幼家学熏陶，对文学和艺术兴趣浓郁，喜欢读书和动手，这个习惯一直伴随他成长、学习。一年又一年，当又一个十年过去，他真正意识到自己擅长的并不是觥筹交错于灯红酒绿之处，知道自己真正想要和不想要的是什么。他也遇到了一些真正能心灵相通的朋友，明白了自己可能更